感嘆感嘆！

今天早上看完「社群網站」，又出現了很無聊的老是會出現的感慨，就是活在我們這一代真幸福。
我們見證國民黨的垮台、又見證了民進黨的垮台附贈百年難得一見的總統入獄；我小時候學校用的小博士電腦連磁片都還沒發明，要用錄音帶存檔案，現在1TG的硬碟才3000多；我的第一台數據機是28.8k，現在隨隨便便都是100mb的乙太網路；現在Skype可以打網路電話，再回想老古董ICQ真是有不可思議的感覺。然後Wii、阿凡達、Facebook、MP3、液晶電視、藍光DVD、觸摸屏手機、完成度超高的JoJo玩具、壓縮比很高又很清晰的A片；以及最後全人類有史以來第一次，我們真的覺得我們會遇到世界末日。
這一切的一切都在短短二三十年內發生了，很驚喜的世界，很驚喜的人生。但是感慨完之後，總是會有一種白雲蒼狗的感覺，世界變化的太快了，有什麼是永恆的呢？我想要抓住我的童年所抓住的東西啊，就在這時.....

我見到了這個
RED, 2010年

這個
The Expandables, 2010年

還有這個
Sorcerer's Apprentice, 2010年

啊，這就是我要拽住的童年啊，
Die Hard, 1988年

Con Air, 1997年

Rocky, 1976年

少林寺, 1982年

這些我們小時候的「動作明星」現在少說都演了二三十年的拳腳相向、刀槍火拼跟飛車追逐了吧，怎麼這些四五六十歲的老男人還是在做同樣的事情，這過去的兩三個世代中都沒有出現新的動作明星嗎？好可憐啊！

但是在這個老東西瞬間即逝的時代，竟然發現有一些東西還很不可思議的留了下來，真是令一種感慨啊！

20世紀少年，「朋友」的Widget

想看看20世紀少年官往有沒有什麼新的壁紙下載，沒想到發現一個好玩的Blog Widget，他可以在幾秒鐘的時間內，讓我部落格所有圖像都變成朋友的圖像，好妙啊，不知道怎麼做的！
請點選左圖玩玩看喔！

新世紀福音戰士新劇場版：破

新世纪福音战士的新剧场版第二集竟然比原订计画整整延迟了一年才要上映，要等到明年九月，这实在太悲惨了，人生無常，誰知道我看不看的到這一集啊，萬一我看不到該怎麼辦啊！

「新世紀福音戰士新劇場版：破」的英文名稱叫「EVANGELION:2.0 YOU CAN (NOT) ADVANCE」。恩，You Can (Not) Advance聽起來已經有福音戰士黑暗的味道出來了，相較於第一集「序」的YOU ARE (NOT) ALONE的確有明顯的「破」的感覺。

海報也出來了，但是.....


跟第一集幾乎一模一樣嘛，只是多了明日香跟劇場版新角色而已


一開始本來覺得挺瞎的，但是慢慢又覺得這是一個很有意境的方式，看錠貞嗣周圍的距離，雖然人越來越多，但他的孤獨感卻越來越深，除了本來就不太有表情的零波之外，所有人只有他是不笑的，我想要是我的話，第三跟第四集會把背景從學校改成Nerv總部，讓美里跟律子那些人也慢慢加入，但是笑的人越來越少，這樣才是越來越陰暗的福音戰士啊！！

白鴿慢慢飛的赤壁

身為三國迷，我對赤壁是很期待的，但想到導演是無語森我就覺得實在又沒什麼值得期待之處，昨天因為有招待票可以看首映，既然不用錢就決定去看一下吧。

看到大約二十分鐘以後我就覺得無語森真的是一個很可憐的導演，我覺得自從小馬哥之後他就完全停住了，不但沒有因為電影技術的進步而增進他的導演功力，而對於鏡頭的取捨與劇情的連貫能力也真的很薄弱。

整部兩個半鐘頭的片大約有一個鐘頭是因為慢動作而拖慢的，馬跌倒要慢動作，老虎跑要慢動作，孫權回頭要慢動作，彈琴要慢動作，我們家志玲做愛也要慢動作，當然更別提戰爭場面一定要慢動作，單挑要慢動作，把槍從屍體拔出來要慢動作。基本上，大家只要用486的電腦去玩線上版三國無雙，就可以完全利用自然的lag模擬出吳大導演赤壁戰爭的慢動作效果。

由於片長太長，兩個鐘頭的時候我只好去噓噓，一面上我還一面想，至少這次沒有放白鴿這種橋段了，沒想到一上完回到座位，他媽的白鴿救他媽的飛出來了，挖靠你到底有沒有別招啊！雖然說這個白鴿在劇情中至少是有點關連度的，我猜應該是諸葛亮送飛鴿傳書去給龐統，這樣才能帶出巧獻連環計然後火燒戰船的劇情，但是不知道為什麼這隻白鴿就是很討人厭，鏡頭還長達一兩分鐘，煩死了。正常人在拍片的時候，難道會用一個鏡頭一直跟著一個郵差兩分鐘，或是用動畫模擬Email封包在電線裡旅行兩分鐘的畫面嗎？不會嘛！我看吳宇森根本是戀鴿僻，他的私生活一定很糟而且極有可能是禽流感帶原者。

而且他省略了很多三國演義理著名的橋段，像是趙雲救了阿斗之後劉備摔孩子、張飛替趙雲斷後並喝斷當陽橋嚇死夏侯桀這些都應該是很過癮的場景，吳宇森卻都選擇省略，反而創造了一些很不知所云的小橋段，實在可惜。

我想他下集如果也省略了蔣幹盜書、龐統獻連環、借東風、草船借箭、黃蓋苦肉計、周瑜之死、華容擋曹之類的橋段的話，那羅貫中應該會爬出來，衝到電影院把自己的骨頭往螢幕上丟吧...唉！

鋼鐵人、復仇者與Marvel

看完了令人熱血沸騰的鋼鐵人，有一件事令我非常困擾，那就是字幕之後那60秒所提到的「超人聯盟-S.H.I.E.L.D.」。對於美國漫畫毫無所悉的我只知道有超人、蝙蝠峽、神力女超人等等所組成的「正義聯盟-JLA, Justice League of America」這個超人大團結組織，但電影裡所說的神盾不論是英文或縮寫都不像是在說這個正義聯盟，回家查了半天，才知道原來這是另一個超人組織，正確的名稱叫做復仇者-The Avengers。

美國有兩大漫畫公司，一個是DC，旗下藝人有超人、蝙蝠俠等等，組成的演藝工會叫做正義聯盟；另一個則是Marvel，旗下有鋼鐵人、浩克、蜘蛛人、驚奇四超人...等等，他們則是組成了復仇者。鋼鐵人電影最後提到的超人聯盟就是指復仇者。

復仇者漫畫
初代的復仇者是由（左起）鋼鐵人、蟻人（中間那個小小紅紅的）、浩克、黃蜂女（中間另一個紅紅小小的）、雷神托爾五人所組成，但是浩克因為擔心自己的不穩定性會傷害同伴，所以沒幾集就退出了復仇者，改由大名鼎鼎的美國隊長上任，並迅速成為領導者。（PS.那兩隻昆蟲到底憑什麼可以當超人啊？？）


之後這個組織，不斷有人退出加入死亡復活之類的，讓Avengers這部漫畫至今還在延續故事中。

美國這兩大集團的漫畫很有趣，每一個超人其實都有屬於自己的漫畫系列，而同時也集合起來共同出演正義聯盟或復仇者這種集合式的漫畫。而且在聯盟漫畫中出現重要的事件，也都會在各個超人的獨立漫畫中，以該超人的觀點清楚的交代，當然他們也會視需要跑到別的超人漫畫去客串一下，尤其以亦正亦邪的浩克為最，據說幾乎所有Marvel旗下的超人跟反派都跟浩克交過手。

這是鋼鐵人自己的漫畫

Marvel這幾年很有計畫的將他們的漫畫電影化，比較有名的有：
驚奇四超人（Fantastic Four）


蜘蛛人（Spider-Man）


X-Men


惡靈戰警（Ghost Rider）



浩克（Hulk）

浩克今年六月會有第二集喔，不同於第一集李安的感性訴求，這一集的浩克是更忠於漫畫的表現，而且小勞伯道尼也會以東尼史塔克的身份在這部電影裡客串一下，畢竟他們都是復仇者的一代成員嘛！

鋼鐵人（Iron Man）


制裁者（The Punisher），我超愛他的！


夜魔俠（DareDevil）


刀鋒戰士（Blade）


在未來的三四年中，Marvel還有很多片將陸續上映：
X-Men~金剛狼的獨立故事
X-Men~萬磁王的獨立故事
鋼鐵人2
制裁者2
蜘蛛人4
美國隊長
蟻人
海底王子
雷神托爾
復仇者

也就是說Marvel會先以個人的方式把這些超人一一介紹之後，最後就拍復仇者的電影，把這些超人都集合起來，這真是太屌了啊！！

但是...在瞭解這些故事的過程中，我也看到一個重要的故事，讓對鋼鐵人的印象徹底毀滅，馬上就把電腦的鋼鐵人桌布換掉了，那就是悲慘的Civil War~~超人內戰，一場正義對抗正義的悲傷戰事...待續！

20世紀少年真人電影版

我恨系列式的電影，恨死了，最早的駭客任務等了四年，接下來魔戒也差不多，要等三四年才能看完一部完整的電影，真他喵的很痛苦。

最可恨的是，「新世紀福音戰士」要出新劇場版四部曲，少說要等四年，想想等我看完這一系列電影都快要40歲了耶，我的媽啊！唉，不過這是福音戰士啊，就算等到70歲也只好等下去，所以也就認了。悲慘的是我剛剛發現，竟然連「20世紀少年」都要出真人版電影了，而且他喵的又是分成三章來演，我的生命就在等待這些電影中度過了嗎？到底是為什麼啊？


20世紀少年是浦澤直樹的漫畫，喜歡浦澤直樹的人應該都知道他著名的漫畫「怪物」，也知道他的風格是包含者陰謀與正義、快樂與憂傷、希望與失望，感情很豐富卻又很含蓄的一位漫畫家。20世紀少年是講述一群大人基於一些原因，延續著兒時正義超人拯救人類的遊戲，扮演壞蛋的「朋友」將兒時幻想中的陰謀詭計全部都用科技實現了，也成功的統治了世界。而所謂「正義」的一方在整部漫畫中是節節挫敗，始終沒有揭穿「朋友」的真面目，也始終無法阻止數次的人類屠殺。


主角兒時所畫的故事書，畫的是壞人要統治地球的陰謀以及正義之士的解救行動

我喜歡這部漫畫的原因是因為他從小朋友出發，把許多小孩子在童年時感受到的受歡迎或不受歡迎、優秀或平凡、出風頭或存在感很低...等等這些問題延續到了成人的時代，並且讓每個小男生都存在的科技幻想情節都具像化成真。這部漫畫的壞人叫「朋友」，表現出故事裡的孩子們對朋友的需求或想像，也反映出成人對朋友的需求與想像。


神秘的「朋友」，跟漫畫長的一模一樣啊

相較於「怪物」，我更喜歡浦澤直樹的這一部漫畫，改編成電影之後的卡司更是不得了啊，監督是堤幸彥，風格多變的超有才氣導演，演員有唐澤壽明、常盤貴子與豐川悅司，這就不用多說了吧！！！

第一部今年會上映，好期待啊，我預告片看的雞皮疙瘩都出來了呢！

新世紀福音戰士新劇場版：序

新世紀福音戰士的新劇場版第一集今天終於要上映了，等了好久啊...

海報裡沒有明日香，為什麼為什麼？其實是因為序篇裡明日香這個第二適任者還沒有登場，據說要到新劇場版第二集的破篇才會出現。新的劇場版是以日本傳統文學的四部曲形式規劃，像我們中國文學的起承轉合一樣，日本文學中有序破急終，所以第一部就是序篇，以此類推。

新世紀福音戰士在全世界的動漫界都有舉足輕重的地位，應該也是我從小到大最喜歡的一部卡通，也是唯一一部這麼喜歡，買了VCD、盜版DVD、正版DVD之後卻再也不敢拿出來看的卡通。因為他真的太沮喪了，沮喪到讓人想要去參加裡面所講的「人類補完計畫」～也就是全人類都死光吧的計畫！

舊版的新世紀福音戰士有電視版26話，劇場版第一部「死與新生」以及第二部「Air與真心為你」。死與新生簡單來說是剪輯了電視版26話然後加上了一個非常詭異的拍手大團圓結局。據說這個結局讓廣大的福音戰士迷憤怒不已，因為讓原本福音戰士的基調整個走樣。所以之後又推出了劇場版第二部，算是福音戰士真正的結局...我必須說，我個人還是沒有很看懂這個結局，只知道人類補完計畫啟動，所有EVA的角色全部死亡，我最愛的明日香慘死（真的是慘死，嗚嗚嗚），但我不是很明白最後碇真嗣跟綾波零到底在幹嘛。

這部深沈而悲傷的卡通「探討」了人與人之間的疏離與需要，每一個個體的孤獨感、渴求認同、渴求被愛所導致的痛苦與空虛，與其繼續用個體的人類型態存在而承受這種孤獨，不如所有人類都放棄形體，以合一的靈魂來彌補人與人之間的隔閡，所以只要所有的人類個體都死亡，人的靈魂就可以全部合而為一，空虛與寂寞的隔閡消失，人類得以「補完」。這就是我所認知的「人類補完計畫」，我不知道對不對，但我喜歡這樣大膽的概念。

這部卡通讓日本的大學必須開設「福音戰士學」來討論現代社會中的人類疏離感，所謂的「御宅族」文化也是因為福音戰士而誕生，總之是一部動漫史上非常重要的一部作品，影響了社會，也創造了許多的學術或文化思潮。

現在新拍的新劇場版，俺野秀明保證不會像之前的舊版有「看不懂」的問題，加入了許多的新角色與全新結局，但是我實在很不希望他的基調有所變動，畢竟，他所表現的那種徹底的絕望、被遺棄的哀傷與深層的空虛才是福音戰士之所以為福音戰士的地方啊。

迷霧驚魂（有結局）

去看了The Mist 迷霧驚魂 ，其實故事本身跟蒼蠅王、漂流教室、末日、大逃殺等等之類的題材很像，都是在說一群人遭逢了突然的巨變，在完全不知道發生什麼事，不知道現在未來與過去的狀況時，一般社會所賴以維持的價值標準跟行事規範突然變的不再適用，因此人性最原始的運作模式取代了一般社會規範，這裡面有一些東西幾乎在所有同樣題材的故事中都會出現，很有趣：

1.畫圈圈：一群人之中會開始分裂成兩個或以上的團體，彼此進行殺戮或爭奪
2.獻祭式宗教出現：出現未知的神或是強化已知的神，並以活人獻祭的方式試圖換取對未來的保障
3.自殺或崩潰：因為無法擺脫過去社會規範的束縛，又無法進入現有叢林遊戲的規範，所以選擇自殺。在漂流教室裡是說成人最無法適應這種巨變，所以自殺或崩潰的都是成人，兒童因為對於殺戮或生存沒有太多道德的制約，因此可以很快產生並進入叢林規範，也可以毫無罪惡感的殺死任何人以獲得權力。
4.咎責：人是需要理由的動物，但因為沒有人知道發生什麼事以及發生的原因，所以隨便找一個人來怪罪是最容易的，咎責就產生了畫圈圈以及獻祭的後續行為。

迷霧驚魂基本上就是這樣的一部電影，說實話不算很特別，但特別的是他的結局。主角一行人決定逃出超級市場以避免被進行宗教獻祭，但逃沒多久車子就沒油了，所以這五個人決定自殺，並由主角用僅剩的四顆子彈，幹掉包括他兒子的四個人，自己走出車外準備讓怪物吃掉時，發現迎面而來的不是怪物，而是已經擊敗怪物的軍隊。

他毫無意義的殺掉了四個人，本以為是拯救他們，卻變成親手殺了自己兒子的兇手，好苦，這世界上到底有什麼比這更苦的？本以為是神聖而痛苦的犧牲，到頭來只是毫無意義的死亡。整部電影因為結局都亮了起來，真的很讚！

茉莉人生大推薦！一百顆星！！！

一個看到好電影的晚上，往往會讓我感到一種激情卻淡淡的興奮，而看到沈重的好片，這種興奮又蒙上了一種晦暗的色彩，讓人想好好喝酒的色彩.....這種晚上我稱之為「一個開心而不開心的夜晚」，而今晚就是這樣的一個夜晚，我看了茉莉人生 Persepolis

這是法國的一部漫畫改編的，是一部自傳式的漫畫，敘述作者在故鄉伊朗以及留學期間的許多故事。畫風很儉樸可愛，除了某些背景外大多都是簡單的線條畫，全片幾乎都是黑白的，該怎麼說呢，雖然是黑白的線條，感覺卻很有情緒，每一個畫面都很單純的在講述一個簡單的情緒，因為單純，所以情緒的感染力更深吧。


很簡單的線條


這一幕讓我有很深的恐怖感，雖然跟伊藤潤二比起來這個表情簡直比笑還可愛，但是不知為什麼，這一幕真的讓我感到嚴重的恐懼！

雖然說情緒的感染力很深，仔細想想其實茉莉人生的情緒是很淡的，他有憤怒卻感覺不到憎恨，有嘆息卻感覺不到悲傷，如果要說很強烈的感受的話，我可以感覺的到的就是「牽絆」，小女孩瑪琪對家人的牽絆、對政治的牽絆、對社會理想的牽絆，這些牽絆在電影理他沒有試著去守護或放棄，牽絆就是在那兒，不管你有沒有察覺，他就是默默的存在在那邊。

曾經有一度我希望這部電影可以趕快結束，因為我不想再看到有更多愚蠢的事情發生了，我懇切的希望小女孩可以就這樣平順的過下去，然後一切就「習慣」了，習慣就沒事了，雖然後來不是什麼悲劇或喜劇，但愚蠢的事情依然不停的在發生啊。


可惡的「長輩」

看了這部片才知道伊朗不是一直都是這樣宗教立國的，也才知道伊朗原來也有過共產黨革命以及可笑的革命結局的，我很高興我知道了這些對我來說沒有什麼意義的知識，但我就是很高興知道了一些事。


超屌奶奶，獨立新女性！！

瑪琪留學的時候是異鄉人，回家之後依然還是異鄉人，因為曾經擁有的「自由」讓他無法回到這個箝制的環境到必須自殺；他能夠從革命與戰火中生存，卻幾乎因為一場普通的戀愛喪命；他決定fit in，卻忍不住在課堂裡慷慨批評對女性穿著的箝制...等等這些很微妙的情緒串連了每一個成長的過程，也讓這部電影變的動人。


PS.伊斯蘭教的女人必須包的緊緊的，因為顯露身材與容貌會讓男人產生遐想，而這種遐想是罪惡的.....好熟悉啊，好熟悉的邏輯.....啊，這種邏輯跟伊甸 園的邏輯根本是一樣的嘛，夏娃拿蘋果給亞當吃所以亞當犯了罪惡，這是誰的錯？夏娃的錯！男人在腦子裡演A片是誰的錯？是女人穿不夠多的錯！我想耶穌跟阿拉 應該是同一個學校畢業的吧，這種善於責怪他人，凡是都是別人的錯的宗教當然會導致無窮無盡的戰爭啊，中東是，美國也是，真他媽的智障，幹！

小黑缺少的螺絲，小白全部都有

沒有為「惡童當街」這部電影寫點什麼一直在我心裡產生了很大的罪惡感，因為我真的很久沒有進電影院去看日本的卡通電影了，而且也很久沒有看這種算是「影展片」的動畫電影了！更重要的是很久沒有看到讓我哭的跟鬼一樣的動畫片了。

其實在上映之前，我根本不知道這是一部漫畫改編的電影，也不知道有「大海遺珠中的遺珠」之稱的松本大洋是何許人物，我只是單純的看到了預告，就覺得我一定要看這部電影，不看我一定會死掉！所以我人生第一次買預售票就給了惡童當街，原因很簡單，他會送原版日文海報:P。

其實這部片說真的也沒什麼，跟海賊王或火影忍者所強調的「伙伴」有那麼一點像，不過這兩部漫畫講的感覺上比較是友誼與義氣之類的，大家寧可自己死掉也要救伙伴，雖然也很感人卻比不上惡童當街來的深刻。惡童當街的伙伴的生死不是兩人並兼作戰與他人打鬥的生死，而是兩人內心的崩毀與枯萎的生死，也就是說，是失去彼此就代表了「心的死亡」的那種深刻的悲傷。

小黑與小白是好朋友，兩人以「貓」的稱號在寶町「維護正義」，小黑很會打架也很暴力，是一個心中寄宿著血腥的一面的小孩，小白則是一個溫柔的孩子，對事物跟生命擁有極為敏感的一面。小黑在這個殘酷的現實世界中保護著小白，小白則保護著小黑的內心，壓制著他血腥的一面。

當他們被迫分開的時候，小黑成為一個極度嗜血的傢伙，內心的黑暗面也不斷的蠱惑著他，失去小白的他面臨內心的急速崩潰跟自我棄絕，而遠方的小白感覺到小黑內心的痛苦也變的極度焦慮，希望挽救小黑心靈而無法做到的痛苦也讓他面臨精神崩潰。

小白說：「小白的心裡缺了好多螺絲，上帝忘了放進來了。小黑也是，他也被做壞了，是失敗品；但小黑內心缺少的螺絲，小白全部都有！」看到這句話我整個哭到一個靠杯，在電影裡很少看到兩個人是這麼小心的守護著另外一個人的靈魂的。而在人世間，每個人或許也都在尋找手中有缺少我們螺絲的另一個人吧。

看來又要買DVD了.....

Cloverfield 科洛弗檔案

最初想看科洛弗檔案是因為海報上沒有頭的自由女神我覺得很酷，後來看了介紹知道他是全片用手持鏡頭在拍就更激起了我的好奇心，畢竟手搖鏡頭真的很難拍，搖的時機跟長短都要恰到好處，不然不是讓觀眾頭昏想吐就是讓人覺得這種手法搖的一點意義都沒有。

上片之後看到網路一片撻伐聲，果然大家都說想吐啦，10元都不值得看啦，史上爛片前五名啦之類的，一度動搖了我想看的決心，但是一看這部片在IMDB跟爛蕃茄的分數都這麼高，我想說這是絕對不會錯的，罵他爛的人一定是沒有水準！哈！

總之就這樣堅持著去看了，一開始15分鐘開始覺得這手搖鏡頭還真沒意義，雖然說設定原本就是普通民眾用DV拍出來的東西，但還是覺得這樣的設定到底有什麼必要性啊？看的累死了！直到看完全片才覺得，這樣的設定跟劇情真是在合理不過了。我想網路上罵他是爛片的人應該期待的是一部有頭有尾有劇情邏輯跟交代的電影吧，很抱歉，科洛佛檔案就不是！

簡單來說，有一個人用DV拍攝他朋友的趴踢，但隨即紐約被一個不知從哪冒出來的怪物攻擊，整部片就是這群朋友一直逃難最後大家都死光了的過程，然後電影就結束了。不合理嗎？很合理啊，這是一個普通的市民拍的DV，他本來就不會知道那怪物是啥玩意兒，從哪冒出來的，以及最後怪物的下落，因為拍的人自己已經比怪物先死了咩！所以期待要有結局的人才是莫名其妙吧！

這部片真的很多地方可以讚美：
1.在逃難場面的手搖鏡頭把持得很好，晃的很厲害但該停的地方就會停下來，不會讓人看不清楚或因為晃不停而想吐
2.惡夜叢林也適用手搖鏡頭，但是全片沒有特效，是比較一般的技巧，但要將特效配合在晃的這麼厲害的鏡頭上真的是高難度啊，作CG的人應該很想死吧
3.怪物怎麼可以這麼醜啊？？？？？這真是史上最噁心的怪物之一了，異形雖然醜但某種程度上來說他醜得很帥氣，很有設計感！惡靈古堡的怪物就是噁心，血肉模糊的但不算醜。但這位怪物先生真的就是醜！醜到不可思議！肉色的，蝙蝠臉有有像人的身體，噁！
4.用第一人稱拍攝，真實的反應的災難中人的緊張與恐懼，以前災難片都有完整的原因以及「正義之師」解救主角們，但這次完全沒有，主角就是一直逃一直逃，不知道發生了啥是也不知道以後會怎樣，我想這才是真實的災難中人的心情吧。當初911我們在撤離時就是這種心情啊！！！

其實我還是會想知道在這個故事之外，導演會不會想在DVD中交代一下前因後果跟怪物的來歷，真希望會來這麼一招啊，又要逼我買DVD了嗎？

BTW，上面這個影片不是用一般的貼coding的方式貼在文章上的，而是到電影官網去，你只要選擇你的部落格並輸入帳號密碼，他就會自動在你的部落格生成一篇文章然後把影片貼進來喔。當然這不是新的技術，一年前前Facebook的Widget就有了，但我還是覺得很厲害啦，可以用widget整合部落格到這種地步！

大哥是對的

雖然拖了很久，終於看了投名狀，很令人不開心的一部片卻有很令人開心的感動。

因為聽說是清朝史實四大懸案之一，身為史實狂的我就很認真的找了很多跟「刺馬案」有關的介紹，一些來龍去脈之類的，所以不小心變成在看電影之前就都知道了所有的故事，嚴重的降低了我對電影的投入程度，所以很多很熱血的地方我都沒有給他大力的噴淚，好可惜啊！不過不管怎麼說仍是我看過真的很棒的一部華語片了，比起可悲的張藝謀、做作的王家衛、腦殘到根本不值得用形容辭去形容他的蔡明亮這些人，陳可辛真的很有融合娛樂片與劇情片的實力呢，雖說功力也許沒有李安這樣好，但真的是一部很有娛樂效果的劇情片！

我覺得這部片真是很寫實呢，一個奸人用花言巧語說服兩個有正義之心的好人跟隨他的道路，一起邁向美好的世界，在建立烏托邦的過程中面臨到一些道德跟正義的取捨，好人A於是認為奸人其實是奸人，建立美好的世界只是幌子，其實奸人只是想要滿足自己的私欲，於是他決定走自己的正義之路。好人B則認為作大事本來就有道德上的風險，但只要結果是對的，過程也只能忍受，然而最後的結果證實他只是一個腦殘者。就這樣，三個人邁向了分裂且殘殺的道路...

什麼？我沒有說民進黨啊！民進黨怎麼會是奸人的角色，別鬧了。民進黨是沒有私欲的，他們怎麼可能為了區區幾億貪污或偷買120萬鑽戒再弄假發票之類的，你們再這樣說我要生氣了喔...
沒有沒有沒有，我絕對沒有說愛台灣跟入聯公投是個幌子啊，這是不可能的，愛台灣是一個非～常具體的意識，入聯公投也絕對是非～常有意義的政策，台灣人民站起來啊.....
拜託，好人B怎麼會是那些「巴度癟癟也要投阿扁」的人呢？他們可是很純樸的善良百姓呢，不要再這樣對號入座了好嗎？要知道，大哥是對的啊！！！
啥，你問我好人A是誰？我哪知道，我根本不認識這種人...

Don't worry, we're gonna kill them all!

本來以為「反恐戰場」The Kingdom只是另一部美帝英雄主義的噁爛片，但看了網路的評論發現似乎還好，抱著無聊的心情就去看了一下。電影前半段的確是拖了很長的時間，但後面的戰鬥場面拍的相當不錯，適度的用手持運鏡也創造了很好的緊張感又不至讓人頭暈想吐。一直到最後一幕出來前我都只是把他當成娛樂片。

在最後一幕，代表美國的「反恐」FBI承認他來到阿拉伯的目的只是要殺了這些「恐怖份子」，他在得知好友死亡時跟同事說"Don't worry, we're gonna kill them all!"，而遭到剿滅的「恐怖份子」頭臨死前跟孫女（應該是吧）說"Don't worry, we're gonna kill them all!"是一模一樣的。而在電影中段阿拉伯警察表達他對恐怖份子的痛恨，他也說"I wouldn't care ask one question, I wanna kill them!"

這是一部仇恨的電影，直到最後一幕才表現出所有包藏在正義或真理之下的只不過是人類原始的復仇慾望，美國也好，阿拉也罷，其實都只是人們在復仇與殺戮的同時高舉的旗幟。

看完電影隔壁的阿媽說出了他的見解：冤冤相報何時了啊。聽完我覺得很可愛，因為我並沒有這樣的感覺，因為人是必須復仇的，現在我們只是為了社會契約，將復仇的權力交給了國家，由國家幫我們把仇人絞死、槍斃、毒殺。但是如果我擁有法律之外的權力，而真的有我必須復仇的對象，我會很愉快的將仇人虐殺致死吧。我不知道在那之後我是不是會睡不著覺，或是每想到他的死亡就不禁笑容滿面，但我確信如果真有深仇不報，人生會變的很憤怒吧！

我很喜歡這部片，因為他整部片只用三句話去說他想要說的事情，其他近兩個小時的鋪陳在最後兩句話出現的時後全部得到了爆發！Yes, we wanna kill and revenge, that's all!

山崎豐子真屌！

利用時間很趕的看完了華麗一族，覺得果然不愧為山崎豐子的作品啊。從白色巨塔、女系家族一直到華麗一族，山崎始終延續著「熱血對抗卑劣」但又隱含著「天真的熱血」對抗「正義的卑劣」的感覺。

我想在這個世界上沒有人能把善惡劃分的這麼模糊的吧，在白色巨塔裡，卑劣的財前與熱血的里見所帶給觀眾的觀感是很鮮明的，但是劇情越到後來才發現兩個人的目標其實根本一樣，只是財前知道要作大事就要先取得權力，因此不擇手段的向上爬成為第一要務。而里見只是熱血的從事一般性的醫療工作，雖然也幫助了很多人，但是比起財前成立一個研究所的氣魄，里見的熱血只是顯的過於天真與渺小。

女系家族裡的文乃一直以可憐的受害者呈現，但是整部戲都是在安靜的策劃所有的報復行動，堪稱小人物的卑劣典範，雖說整個女系家族擁有龐大的資源，但在卑劣程度上卻顯的相當直接與粗糙。可能是因為有權勢的人不需要搞小動作的原因有關吧！不管怎麼說，真是印證了武俠小說的名訓啊：「青竹蛇兒口，黃蜂尾後針，兩者皆不毒，最毒婦人心！」各位男性同胞僅記...

在華麗一族裡，則是把情況再度反轉，熱血的鐵平（到後來竟給我翻成鐵片兒，暈！）整個是一個沒有心機，憑著熱血向前衝，就像RPG遊戲一樣，大家會因為他的熱血紛紛加入他的陣營，但是一群熱血的人的結局就是死掉、免職、鐵平甚至還因為鬥爭失敗自殺掛掉。換另外一個角度，為了照顧整個財閥背後千萬個家庭的工作與生活保障，不則手段的維護企業的生存本來就是經營者的正義，在這樣的情況下犧牲少部分的人保障大部分的人說實話也不真的是罪惡！

白色巨塔里見選擇不斷的退讓，所以其實劇中並沒有所謂嚴酷的鬥爭，只是有許多理念上的對話。女系家族的家族與文乃在鬥爭實力上不相上下，一個有權勢一個有手腕，而最後可說是文乃大獲全勝，真的算是卑劣鬥爭文學的代表啊。而華麗一族我覺得是最接近現實的一部，他用一連串的交手說明「熱血的個人是不可能抗衡權勢者的」，權勢者可以在法律跟所有資源的壟斷上完全掌握鬥爭的節奏，然後熱血而正義的可憐蟲只能滾到山裡去自殺掛掉。很慘，卻絕對真實。

我真是好奇山崎豐子到底是怎麼長大的啊，為什麼腦袋裡可以同時有這麼多陰暗/卑劣以及熱血/正義，有可以用各種各樣的方式去闡述不同的結局呢？屌，真屌！

練習曲

對我來說電影是很了不起的存在，而「深度」跟「娛樂效果」對我而言是必須並重的兩個元素，不管一個導演自認為多有深度我覺得也必須要顧及娛樂性或可看性， 畢竟拍電影不是為了自爽，一個導演應該為觀眾這兩個小時的時間負責。所以，我討厭國片，極討厭！我很清楚這是偏激的偏見，但我就是討厭國片到一個不行！

國片普遍有幾個毛病：矯揉造作、不知所云、故事鬆散跟嚴重低劣的聲音技術，每部國片或多或少都有點這些毛病，而其中集所有爛到最高點的導演首推蔡明亮，所 以看著他的片一部比一部賣的爛，心中真的很爽，我非常希望他能認份的知道自己才能有限，要不就停止拍片去賣雞排，要不就好好去充電一下，學著當一個負責的 導演！

總而言之，我除了紀錄片外應該已經有幾百年沒進戲院看過國片了（上一部看的好像是好小子第三集吧，我連主題曲都還會唱呢～好小子好小子他們把我叫，年紀小小我的志氣高.....），陰錯陽差的去看了練習曲，感覺倒是不差。



我一開始還是用很討厭的心情去看他，我還是覺得他很矯揉造作跟故事鬆散，甚至覺得他是為了得輔導金去拍的迎合「愛台灣論述」的政治正確片，因為一開始每個 人講話真的很噁心，很像宣導短片，一付台灣風光多美好的樣子。這樣的感覺一直到過了約40分鐘之後才慢慢改善。但是其實也是因為他到後來變的像紀錄片或類 紀錄片了，我開始用紀錄片的心情去看練習曲，才覺得他是一部不錯的電影，然而就劇情片的標準來說，練習曲仍不能算是一部值得稱頌的片，因為他真的一點故事 性都沒有，只是很多事件發生了而已。

不管怎麼說，試著調整心情去看練習曲，他真的表現了很多台灣美好的自然風景，也點出了許多人文社會的問題，我必須承認我對台灣的無感跟麻木阻礙了我對這部 片的感動，但電影結束時除了我很快站起來之外全場幾乎都坐著不動，我相信他真的感動到了很多人，他所介紹的每一個地區，每一個事件，每一種人，多多少少都 挑動了任何一個觀眾的某一個部分吧。

我還是討厭國片，我也不覺得練習曲是部好電影，但在我這樣充滿偏見的標準中，練習曲是我覺得至少值得生存在市場上的一部片。

The best love scene ever!!!

有一首歌是Joe Strummer 唱的 Mondo Bongo，它是Mr. and Mrs. Smith電影理布萊德比特跟安潔莉納相遇時的配樂，我瘋狂愛這首歌，平均每一個月總會有一次成為我「腦中的旋律」吧。



喜歡他不只是因為它是我迷戀的拉丁曲風，也是因為電影的色澤，空氣，雷雨跟龍舌蘭，Angelina的眼神跟舞姿，兩人之間隨時要爆炸卻很慵懶的激情。 他們沒有性愛場面，仔細看的話甚至連接吻的次數都只有兩三次點到為止而已，但要我選的話，這一幕可能是影史上最激烈的愛情橋段之一。



我想是因為他們當時真的相愛了吧，才能用這麼平庸的方式去表現這麼狂熱的激情，當然音樂將氣氛變的更為沈穩，雷雨讓情感變的更加激烈，再加上火跟酒，該怎麼說呢，導演應該有過這樣激烈而平靜的愛情吧，不然怎麼拍的出來這麼屌的東西？？？ 讚，真的很讚！